Van 20 januari eerstkomend tot en met 18 februari organiseert FLACC in Genk een OPEN HUIS. Dat geeft een overzicht van de jaarwerking van de "werkplaats voor beeldende kunstenaars" en toont tevens ook ontwerpen, maquettes, schetsen en documentatie van de kunstenaars die zich aan het huis verbonden in 2006. Tijdens het gebeuren wordt ook het jaarboek van FLACC voorgesteld dat alle kunstenaarsprojecten uitgebreid vermeldt en illustreert. De nieuwe publicatie bevat teksten van Pascal Gielen, Francis Smets, Inge Braeckman, Dan Holsbeek, Evert Crols, Walter Benjamin, Léon Lemahieu en Peter Pollers. Lees meer

Liefhebbers kunnen binnenkort Dante Alighieri's meesterwerk "La divina commedia" bewonderen als musical. De verzonnen reis door Hel Inferno), Louteringsberg (Purgatorio) en Paradijs (Paradiso) zou uitgevoerd worden met een bezetting van 20 zangers, 30 dansers en 100 musici. Het idee komt van don Marco Frisina, directeur van de afdeling liturgie van het Romeinse vicariaat. Deze Rooms-Katholieke geestelijke, geboren in 1954 in Rome, maakte reeds naam als componist. Hij componeerde onder andere de filmmuziek van 'The Bible: Moses'. Dante degli Alighieri (Florence, 1265-1321) was een Italiaanse poëet en politicus. Hij staat in Italië geboekstaafd als de "sommo poeta" (hoogste dichter) en geldt als een voorloper van het humanisme. Het ligt in Frisina's bedoeling het werk van Dante bevattelijker te maken voor een zo groot mogelijk publiek; daarvoor kreeg hij alsvast de steun van zowel het Vaticaan als het Italiaanse parlement.

In het Canadese University of Ottawa Heart Institute moesten enkele schilderijen van de muren gehaald worden na klachten van patiënten die plots een stijging van de bloeddruk vertoonden. Een doorgedreven medisch onderzoek bevestigde dat de artistieke creaties de oorzaak waren. Het ging onder andere om vijf kunstwerken van Shirley Brown; die schilderde enkele portretten onder de titel "The Queens". De kwaad kijkende koninginnen vrolijkten blijkbaar de patiënten in de wachtzaal niet op, met het gekende resultaat als gevolg. Schilderijen met levendige kleuren en vrolijke onderwerpen zijn dus - op medische gronden - te preferen boven het ernstige werk. De resultaten van het experiment zullen, in overleg met de Art Bank, besproken worden op een congres van de Society for the Arts in Healthcare in Nashville, Tennessee, in april van dit jaar.

Nog tot 27 februari eerstkomend loopt in het Rijksmuseum Amsterdam Schiphol een tentoonstelling met als titel "Maritime Power - War journalism in the 17th century". Er worden schilderijen en tekeningen geëxposeerd van Willem van de Velde de Oude (1611-1693) en Willem van de Velde de Jonge (1633-1707). Vader en zoon maakten op zee ooggetuigenverslagen van de zeeslagen die in de 17de eeuw tussen de vloot van de Republiek der Zeven Verenigde Nederlanden en Engeland werden gevoerd. De werken behoren tot de vroegste voorbeelden van oorlogsjournalistiek. Info: www.rijksmuseum.nl

Ooit waren er in Duitsland twee vorsingsinstituten die zich met Bach bezighielden. Een in het Oost-Duitse Leipzig en het andere in Göttingen in West-Duitsland, respectievelijk geleid door Werner Neumann en Alfred Dürr. De val van de Berlijnse muur bracht echter een kentering. Van dat ogenblik af werd de concurrentie zichtbaar en de ambitie scherper. En plots profileerde men zich in Leipzig duidelijker, te danken aan Christoph Wolff, en werd men in Göttingen, onder leiding van Martin Staehelin als het ware voorbijgelopen. Toen vorig jaar de Neue Bach-Ausgabe klaar was en een verdere beleidsmatige samenwerking niet onmiddellijk een optie bleek, wist men het al: Göttingen verloor.

Om de 7,5 miljoen bezoekers die het Parijse Louvre willen bezoeken makkelijker door de beroemde glazen piramide die als ingang dient te loodsen worden er verbouwingswerken gepland. Het museum, dat ontworpen werd door de Chinees-Amerikaanse architect Ieoh Ming Pei (°1917, Kanton), dacht ooit dat 4 miljoen bezoekers een maximum zou zijn. De kostprijs van de verbouwing wordt geraamd op zo'n 70 miljoen euro. Aan de in 1989 voltooide piramide zelf, die 20 meter hoog en 32 meter breed is, zal in wezen niets veranderen; een aantal nieuwe ingangen en receptie- en infobalies zullen de verbetering brengen. Architect I.M. Pei zal uiteraard bij het ontwerp van het vernieuwde project worden betrokken. Tijdens de werkzaamheden - die in 2012 moeten voltooid zijn - zal het museum toegankelijk blijven voor het publiek.

Vanaf 2 okotber eerstkomend zal in het Parijse Centre Pompidou werk te zien zijn van de Vlaamse videokunstenaar David Claerbout (°1969, Kortrijk). Het gaat om twee of drie nieuwe creaties en één bestaande video-installatie die in de Espace 315 zouden worden opgesteld. Er bestaat een kans dat ook de installatie "Shadow Piece" uit 2005 er zal te zien zijn. Na de Franse hoofdstad verhuist deze tentoonstelling naar het Amerikaanse Boston, nadien naar Vancouver in Canada om uitiendelijk na nog twee of drie andere locaties te eindigen in het Boijmans van Beuningen Museum in de Nederlandse stad Rotterdam.

Van 31 januari tot en met 12 februari heeft in de Grote Foyer van het Cultuurcentrum Genk heeft "PIXELme" plaats. Dat is een tentoonstelling waarin kunst, nieuwe media en communicatie de belangrijkste rol spelen. Kinderen tussen 10 en 14 jaar worden in de wereld van de nieuwe media geleid en zien er spraakmakende kunstwerken van ondermeer Wim Delvoye. Er wordt tevens dieper ingegaan op de snel veranderende communicatie in de hectische tijd waarin jongeren een steeds grotere rol spelen. Rasa is een kunsteducatieve organisatie die de voorbije 15 jaar een unieke plaats in het Vlaamse en bij uitbreiding Europese culturele landschap heeft veroverd. Zij maken tentoonstellingen voor kinderen en jongeren waarin ze een thema confronteren met hedendaagse beeldende kunst. Info: www. cultuurcentrumgenk.be en www.rasa.be

De Britse Prince Charles schilderde het etiket van Mouton-Rothschild 2004. Hij bevindt zich hierdoor in het selecte gezelfschap van toonaangevende kunstenaars die eerder reeds door de wijnproducent werden gevraagd; daaronder vinden we namen als Braque, Picasso, Miró, Chagall, Karel Appel, Henry Moore, Andy Warhol, Francis Bacon en Balthus. Charles, gespecialiseerd in aquarellen, koos voor het Moutonetiket een afbeelding van pijnbomen bij Cap d'Antibes aan de Côte d'Azur. De reden van zijn keuze zou de Entente Cordial tussen Frankrijk en Engeland zijn, een feit dat in 2004 duchtig werd gevierd.

In het Koninklijk Museum voor Midden-Afrika loopt tot en met 30 september 2007 een tentoonstelling met hoofdtooien uit het centrale deel van Afrika. De verzameling van het museum omvat meer dan 2.000 hoofddeksels, hoeden- en haarpinnen, diademen, kapjes en pruiken uit die regio en is daarmee wereldwijd de meest representatieve collectie in haar genre. In deze tijdelijke expositie worden zo’n 200 topstukken van de fraaiste hoofdtooien uit de collectie getoond. Vermelden we ook nog dat de tentoonstelling over vlinders verlengd wordt tot 20 mei eerstkomend.

De Oxford City Council, de gemeenteraad van de Britse universiteitsstad, heeft beslist om tot maart 2008 geen inkom meer te vragen aan geïnteresseerden die het Museum of Oxford willen bezoeken. Na een 7 weken durende proefperiode werd vastgesteld dat het aantal bezoekers van het museum met maar liefst 67% toenam wanneer de toegang gratis was. Daarom werd besloten deze maatregel nog 15 maanden te handhaven en nadien een evaluatie te maken. Hopen maar dat ook musea van bij ons deze beslissing zullen overwegen.

Tot en met 11 maart eerstkomend loopt in het Frankfurtse Städel Museum de tentoonstelling "Gärten - Ordnung, Inspiration, Glück" of met de Engelse titel "The Painter's Garden - Design, Inspiration, Delight". Doorheen de cultuurhistorische tijdslijnen waren tuinen toevluchtsoorden, bronnen van inspiratie, oases van rust, spiegels van de ziel en bergplaatsen vol ideeën en nieuwe beelden. Doorheen de verschillende eeuwen en wars van enige stijl. Op deze tentoonstelling zijn zo'n 200 exemplarische werken samengebracht, afkomstig uit internationaal belangrijke musea en collecties. Werk van Claude Monet en Auguste Renoir, Camille Pissarro en Eduard Manet is er te zien, maar ook van Vincent van Gogh en Paul Klee. Maar niet alleen op pure artisticiteit wordt hier gefocust. Ook middeleeuwse visie op Eden en botanische illustraties komen er aan bod. Info: www.staedelmuseum.de

In 2001 organiseerde NICC een ‘Behoeftepeiling Werkruimten bij Beeldende Kunstenaars’ bij ongeveer 6000 kunstenaars in Vlaanderen en Brussel. Met deze bevraging wou NICC een beeld krijgen van de noden, wensen en opmerkingen van beeldende kunstenaars ten aanzien van hun werksituatie. Uit de 900 reacties bleek dat er een groot tekort aan betaalbare werkruimten was. Vijf jaar later is het tijd om deze resultaten te hertoetsen. Een verkorte versie van de vragenlijst wordt opnieuw naar 6000 kunstenaars en afgestudeerden in Vlaanderen en Brussel verstuurd. Daarom wordt een oproep gedaan aan alle kunstenaars om deze enquête online in te vullen via volgende link: www.dynamicmailer.be/data/files/NICC/nl.html. Operationeel vanaf 10 januari, uiterste indieningsdatum: 02 februari 2007.

Van 5 januari eerstkomend tot en met 8 februari 2007 loopt in het CultuurCentrum Strombeek een tentoonstelling met werk van Franciska Lambrechts onder de titel "No Thing". In de films, video en installaties toont Lambrechts (°1967) een sterke interesse in de structuur van taal en de helderheid van het beeld. Onder andere op filmfestivals als die van Rotterdam en Berlijn werden video's en films van haar vertoond. Enkele jaren geleden, in 1996, werd een solotentoonstelling georganiseerd in het Paleis voor Schone Kunsten in Brussel. Info: www.ccstrombeek.be

Nog tot en met 15 april loopt in het Groninger Museum een retrospectieve tentoonstelling met werk van Akseli Gallen-Kallela (1865-1931) onder de titel "De magie van Finland". Deze veelzijdige kunstenaar was rond de eeuwwisseling verantwoordelijk voor grote veranderingen in de Finse kunst. Met zijn schilderijen heeft Akseli Gallen-Kallela de basis gelegd voor het visuele, nationale geheugen van de Finnen en daarmee een belangrijke bijdrage geleverd aan het vormgeven van de Finse identiteit. De tentoonstelling werd mogelijk gemaakt mede dank zij de Stichting Fonds Kunst en Economie.

In het Stroganov Paleis in de Russische stad Sint-Petersburg loopt sedert verleden week een tentoonstelling met werk Sergei Lobanov. Het is voor de eerste maal dat de bezoekers in deze Russische stad worden geconfronteerd met het werk van de Moskouse kunstenaar, wiens naam verbonden is met de beginperiode van de zogenaamde "Bubnovyi Valet" (=Ruitenboer; Engels: Knave of Diamonds), een kunstbeweging van jonge avant-gardisten. Op de tentoonstelling is zowel Lobanovs grafisch als picturaal werk te zien uit periode eind 1900 tot begin 1930. Vooral kleurrijke Krim-landschappen, professioneel geschilderde naaktschilderijen en schetsen van voorstellingen in het Maly en Bolsjoitheater zijn de meest in het oog springende thema's. Lobanov combineerde zo'n 20 jaar lang Lobanov zijn intens creatief werk met een job als hoofdcurator en secretaris van het in 1918 opgerichte Staatsmuseum voor Nieuwe Westerse Schilderkunst in de Russische hoofdstad.

Van 20 januari eerstkomend tot en met 11 maart loopt in Museum Het Domein in het Nederlandse Sittard een tentoonstelling onder de titel "GuestRoom #5: Prins Claus Fonds". GuestRoom is een reeks van presentaties waarbij kunstinstellingen en -instituten de mogelijkheid krijgen om zichzelf voor te stellen. Deze keer is dat het Prins Claus Fonds, dat in 1996 werd opgericht en waarvan de directeur, Els van der Plas, de gastcurator is. Er wordt werk getoond van de Afghaanse kunstenares Lida Abdul, een van de winnaars van de Prins Claus Prijzen 2006, van de Colombiaanse kunstenaar Fernando Arias en de Palestijnse fotografe Rula Halawani. Info: www.hetdomein.nl en www.princeclausfund.nl

In de zalen van het Queen's House van het eerbiedwaardige Londens National Maritime Museum loopt nog tot en met 2 september een tentoonstelling onder de titel "Art for the Nation". Er werden voor deze gelegenheid een 200-tal belangrijke schilderijen samengebracht van internationaal bekende Britse kunstenaars als Gainsborough, Lely, Hogarth, Reynolds and Turner. De werken werden gecatalogiseerd en per genre, school of thema opgehangen. Ze hebben alle één ding gemeen: ze zijn stuk voor stuk de expressie van het roemrijke maritiem verleden van Groot-Brittannië. Info: www.nmm.ac.uk

In het internationale segment van de klassieke cd-muziek is een nieuw partnership tot stand gekomen: Outhere nv, de moedermaatschappij van de labels Fuga Libera en Ricercar, en Alpha Productions sarl in Parijs, kondigden voor nieuwjaaar de opstart aan van een nieuw operationeel partnership. Het is de bedoeling de artistieke identiteit en de eigenheid van elk van de labels, zowel als de ambitie om een onafhankelijke koers te blijven varen, te behouden. De internetsites van de samenwerkende labels: www.fugalibera.com, www.ricercar.be en www.alpha-prod.com

Vanavond om 23 uur 25 is op de Vlaamse cultuurzender Canvas "The Private Life of a Christmas Masterpiece" te zien. Het gaat over een schilderij van Pieter Bruegel de Oudere (1525–1569), getiteld "De volkstelling te Bethlehem". Het doek uit 1566 (olieverf op paneel - 116 × 164 cm) — verbeeldt de aankomst van Maria en Jozef in Bethlehem maar biedt tegelijk een fraai beeld van een dorpje in de Lage Landen dat zich in de greep van het ijzige winterweer bevindt. Het schilderij bevindt zich in het Brusselse Museum voor Oude Kunst. "Meesterwerken" is een documentaire reeks van de BBC waarbij in diverse afleveringen duiding wordt geleverd bij het verhaal achter hoogtepunten uit de kunstgeschiedenis.

Ter gelegenheid van de “100 jaar ITG” organiseert de raad van bestuur en de directie van het Instituut voor Tropische Geneeskunde en tentoonstelling “Afrika anders”, een confrontatie tussen hedendaagse en traditionele kunst met werken van vijf Afrikaanse kunstenaars waaronder Portus Ojomo. Tot en met 10 januari eerstkomend te bezichtigen van maandag tot zaterdag tussen 10 en 18 uur in galerie Campo & Campo, Grotesteenweg 19-21 te 2600 Berchem – Antwerpen.

Stichting Drei Birken auf der Heide en Artwalk exposeren nog tot en met 18 maart in de Amsterdamse Staatsliedenbuurt werken van zestien buitenlandse kunstenaars. Zij geven hun visie op locale statistieken in deze buurt, zoals de hoeveelheid inbraken, winkels en scholen. De werken zijn op verschillende locaties continu te bekijken in diverse etalages. Artwalk is een kunstenaarsinitiatief dat werd opgericht door Holger Nickisch en gespecialiseerd is in projecten in de publieke ruimte, op het kruispunt waar actuele ontwikkelingen in de beeldende kunst, plaatsgerichte sociale interactie, stadsplanning en architectuur een nieuwe verhouding aangaan. Info en een plattegrond: www.artwalkamsterdam.nl

Van 3 tot en met 25 februari eerstkomend loopt in het Gordunahuis van de Koninklijke Vereniging van Beeldende Kunstenaars van België (KVBKB) een tentoonstelling "Contemporary Textile Art". Volgens de uitnodiging heet Batik fascinerend en mysterieus te zijn, eeuwenoud en actueel. Op vrijdag 24 februari houdt Rita Trefois om 19 uur 30 een voordracht. De toegang is gratis. Deelnemers zijn, van Belgische zijde: Hélène De Ridder, Lieve Jacob, Pascale Lefebvre, Maryse Pillu, Gerda Standaert, Rita Trefois, Dorothea Van De Winkel en Marie-Jeanne Weerts. Er zijn ook 2 Nederlandse deelneemsters: Yolande Jiminez-Kiekenboer en Ria van Dijk. Locatie: Gordunakaai 86, 9000 Gent. De vernissage heeft plaats op zaterdag 3 februari e.k. om 15 uur.

De Nederlandse filmjournalisten, leden van de KNF (Kring der Nederlandse Filmjoernalisten) hebben de Franse thriller "Caché" van regisseur Michael Haneke (cfr. illustatie) gekozen tot beste film van het jaar 2006. Caché gaat over een tv-presentator, Georges, die wordt gestalkt en als de politie niets doet, zelf op onderzoek uitgaat. Regisseur Michael Haneke werd eerder op het Filmfestival van Cannes al gelauwerd met een Gouden Palm voor de beste regie. Diezelfde filmjournalisten riepen de psychologische thriller "Nachtrit" van regisseur Dana Nechushtan uit tot beste Nederlandse film van het jaar.

Tot en met 7 januari loopt in het Amerikaanse Dallas Museum of Art de tentoonstelling "Van Gogh's Sheaves of Wheat", met een diepgaande studie omtrent het thema koren- en tarweschoven dat onweerlegbaar een belangrijke rol speelt in het oeuvre van de grote Nederlandse kunstenaar. Voor de expositie putte men uit de collectie Wendy en Emery Revesan. Maar niet alleen "Veld met korenschoven" is er te zien, er wordt ook aangetoond dat in het werk van andere kunstenaars zoals Émile Bernard, Jules Breton, Charles-François Daubigny, Julien Dupré, Paul Gauguin, Léon Augustin L’Hermitte, Jean-François Millet, Claude Monet, Camille Pissarro en Félix Edouard Vallotton dit thema aan bod komt in zowel tekeningen als schildeijen en zelfs briefwisseling en er wordt tevens gewezen op de iconografische betekenis van graangewassen en de landbouw in het algemeen in hun werk.