Nog tot en met 1 april loopt in het Stedelijk Museum in Aarschot de tentoonstelling 'Instrumenten van Pijn en Hoop'. Er wordt een overzicht getoond van tweehonderd jaar chirurgische instrumenten; een selectie die deel uitmaakt van de privéverzameling van de 66-jarige Wilfried Cornette, een gepensioneerd chirurg en voormalig spoedarts uit Zottegem. Zijn collectie bestaat uit meer dan 5000 historische objecten en werd bijeengegaard in binnen- en buitenland. Locatie: Stedelijk Museum, Elisabethlaan 103, 3200 Aarschot. Info (0)16 56 84 51, e-mail: museum.aarschot@excite.com

Vanavond om 22 uur 50 wordt op Nederland 2 het biografieprogramma Profiel uitgezonden, gewijd aan Jan Wolkers. Er wordt literair-historisch teruggekeken op het rijk gevulde kunstenaarsleven van een van de nog in leven zijnde grote Nederlandse schrijvers. Schrijver én beeldend kunstenaar Wolkers is momenteel 81 jaar oud; hij is nog elke dag creatief bezig met schilderen en schrijven in zijn woning op het eiland Texel. Het programma wordt gepresenteerd door Philip Freriks. Coen Verbraak is de interviewer.

De Joan Miró Foundation is presenting an exhibition by the Chilean artist Carolina Saquel, who lives in France, as part of the “Pigments and Pixels” cycle. Curated by Marie-Thérèse Champesme and Pascale Pronnier, the cycle shows a selection of works by artists from Le Fresnoy and questions the various links between today’s artists and the different media, themes and styles that have been present throughout the history of art. LE FRESNOY - Studio national des arts contemporainsCentre de formation aux langages audiovisuels (cinéma, vidéo et photographie). Présentation, informations pratiques et publications.Carolina Saquel (Concepción, Chile, 1970) is presenting a set of videos specially produced for the “Pigments and Pixels” cycle that are the result of her interest in certain aspects of Joan Miró’s work. Carolina Saquel 8 February - 13 March 2007 In her work produced specially for the exhibition in the Espai 13, Carolina Saquel makes use of the construction of this space for her renunciation of the hierarchy between figure and background and the idea of depth.Adopting an overhead viewpoint for her photographs, she tries to rediscover the flattening that makes familiar objects strange, as happens with her paintings.In her videos, she confronts fixed and mobile images, overall views and details. She has studied his art in depth in order to immerse herself in his universe and extract from it two specific characteristics that inspired his work: the conception of the pictorial space, specifically the relationship between surface and depth; and Miró’s links with the language of poetry. This relationship often gives a spatial dimension to his titles. In Disaster is yellow (2007), Saquel’s three videos explore this notion of depth on the basis of the confusion between natural elements situated on different planes: a green wall covered in ivy, green on green, both surface and volume, that creates movement in a wall that in principle is static. The artist’s aim is to attract the viewer into a particular universe through the images and sound, towards a melancholy experience of a magical, poetic nature in which they gradually discover the strange, disturbing effect of something that in appearance is small and banal.

Van 10 februari tot en met 22 april eerstkomend loopt in het Van Abbemuseum de eerste grote Europese solopresentatie van het werk van de Amerikaanse kunstenaar Allan Kaprow. De tentoonstelling "Allan Kaprow: Kunst als leven – Art as Life" bestaat uit schilderijen, tekeningen, beelden, objecten, collages en assemblages, maar bevat ook partituren, teksten, correspondentie, boeken, foto’s, video’s en reconstructies van vroegere werken, zowel performances als happenings. Kaprow, de vader van de ‘happenings’ overleed in april 2006. Hij heeft nog intensief kunnen meewerken aan de voorbereidingen van deze tentoonstelling die werd samengesteld door Eva Meyer-Hermann, in samenwerking met Haus der Kunst, München. Info: www.kaprow.org

Een goede 142 miljoen euro heeft de veiling van surrealistisch en impressionistisch werk bij Sotheby's in Londen totaal opgebracht. Het doek "L'homme au foulard rouge" van de joods-Franse kunstschilder Chaïm Soutine (Smilowitchi, Wit-Rusland, 1893 - Parijs, 9 augustus 1943) werd verkocht voor 13,3 miljoen euro. Ook schilderijen van Monet, Degas, Renoir en Munch verwisselden voor veel geld van eigenaar. Naast de honderden belangstellenden die waren komen opdagen, deden ook heel wat geïnteresseerden telefonisch een bod.

De Nederlandse architect-urbanist en sedert verleden week eredoctor van de KU Leuven, Rem Koolhaas, zou het plan opgevat hebben zijn bureau OMA (Office for Metropolitan Architecture) naar Brussel te verhuizen. Dat liet hij optekenen tijdens "Ramblas", een programma op Klara. Dat Koolhaas een boontje heeft voor Brussel bewijst zijn in 2000 uitgevoerde studie over de hoofdstad van Europa. Rem Koolhaas werd geboren in de Nederlandse stad Rotterdam op 17 november 1944; hij is de zoon van de schrijver en filmcriticus Anton Koolhaas. Rem Koolhaas heeft een internationale reputatie opgebouwd. In 2000 won hij de prestigieuze Pritzker-prize en in 2004 de Royal Gold Medal van het RIBA, het Royal Institute of British Architects. In 2005 ontving OMA de European Union Prize for Contemporary Architecture/Mies van der Rohe Award voor de Nederlandse Ambassade in Berlijn, een ontwerp uit 2002.

De eerste editie van de Joan Miró Prize heeft het levenslicht gezien. De onderscheiding zal om de twee jaar worden toegekend door de Joan Miró Foundation in Barcelona. De prijs, gesponsord door de bank Fundació Caixa Girona, wordt toegekend een kunstenaar voor zijn bijzondere bijdrage aan het hedendaagse kunstgebeuren. De Joan Miró Prize is goed voor een bedrag van 70.000 euro. De naam van de laureaat zal worden bekendgemaakt in de maand maart van dit jaar en de uitreikingsceremonie heeft plaats in het auditorium van de Joan Miró Foundation in de meimaand. De internationale jury bestaat uit: Ida Gianelli, directeur van het Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea, Alfred Pacquement, directeur van het Musée National d’Art Moderne Centre Georges Pompidou, Vicente Todolí, directeur van Tate Modern, Rosa Maria Malet, Directrice van de Fundació Joan Miró en Arcadi Calzada, voorzitter van de Fundació Caixa Girona. Joan Miró (Barcelona, 20 april 1893 - Palma de Mallorca, 25 december 1983) was een Spaans kunstschilder, beeldhouwer en keramist van Catalaanse afkomst.

Het Amsterdamse architectenbureau NL Architects is gekozen tot overwinnaar van de enquête over het ontwerp van het Groninger Forum. Het publiek dat via internet een stem kon uitbrengen kwam tot dezelfde beslissing als de vakjury: het moest de "Piramide met sleutelgat" worden. Het Forum, dat achter de Grote Markt in Groningen moet verrijzen, zal onder andere een bibliotheek bevatten, onderdelen van het Groninger Museum, een bioscoop en een debatcentrum. Erick van Egeraat werd door het publiek en de jury als tweede gekozen uit de 7 mededingers. Info: www.nlarchitects.nl

De Vlaamse kortfilm "Tanghi Argentini" van regisseur Guido Thijs is driemaal in de prijzen gevallen op het belangrijkste kortfilmfestival van Europa, het Internationaal Kortfilmfestival van Clermont-Ferrand. De productie kreeg er de "Grand Prix du Public", de "Prix des Médiathèques" en de "Prix du Rire Fernand Raynaud". Op deze internationale competitie waren 70 films te beoordelen uit 52 landen. Acteurs Dirk Van Dijck, Koen Van Impe en Hilde Norga oogstten heel wat bewondering voor hun prestaties in de film. Tanghi Argentini, die eerder al de prijs won voor Beste Belgische Kortfilm op het Internationaal Filmfestival van Vlaanderen in Gent werd gedraaid naar een scenario van Geert Verbanck en geproduceerd door Anja Daelemans van Another Dimension of an Idea en Dries Phlypo.

In de Vlaamse Opera had gisteren de feestelijke uitreiking plaats van de Vlaamse Cultuurprijzen. Het waren er dertien. Smaakcultuur: Jenveverstoker Koen de Jans en Ons Kookboek van de KVLV, Strip: Bronzen Adhemar-winnaar Kim Duchateau, Podiumkunsten: actrice Viviane De Muynck, Muziek: Brussels Jazz Orchestra, Beeldende kunst: Honoré d'O, Cultureel erfgoed: Museum Dr. Guislain in Gent, Film, de regisseurs van "Khadak" Peter Brosens en Jessica Woodworth, Jeugdtheater: het Antwerps theater FroeFroe, Kritiek en essay: socioloog Luc Huyse, Toneelliteratuur: Jan Lauwers, Vormgeving: modemens Raf Simons, Jeugd en poëzie: de "vrijwilliger". En zoals eerder op de ochtend reeds gemeld, ontving Raoul De Keyser de prijs voor "Algemene Culturele Verdienste.

De Nederlandse gemeente Loenen haalt al haar bronzen beelden uit de omgeving van het gemeentehuis naar binnen uit schrik voor diefstal. Of dit nu een juiste beslissing is, laten we in het midden. Feit is dat de vijf bronzen sculpturen van kunstenaar W.G. van de Hulst met sokkel en al uit de grond gehaald werden en nu verdeeld staan in diverse ruimten van het gemeentehuis. De voorbije weken werden zowel in Nederland als België verschillende diefstallen gemeld, waarbij de daders het gemunt hadden op koper en brons. Vandaar. Een andere gemeente, Huizen, had eerder al het voorbeeld gegeven. Gemeenten zoals Hilversum en Wijdemeren zijn niet van plan hetzelfde te doen. Zij roepen hun inwonders op om attent te zijn en te verwittigen wanneer vandalen of dieven de kunst in openbare ruimtes als graaigoed zien.

De Amerikaanse schilder en beeldhouwer Jules Olitski is op 84-jarige leeftijd overleden. Olitski, geboren in Snovsk in Oekraïne en opgegroeid in New York, was een abstract expressionist die zich Fellow of the American Academy of Arts and Sciences mocht noemen. Bekend zijn z'n "Color Field paintings" - waarmee ook Rothko (1903-1970) en Kenneth Noland (1924-) bekendheid verwierven - uit de jaren 60 en 70, homogene kleurvlakken in felle acrylverf. Rothko (American, 1903-1970), Kenneth Noland (American, 1924-), Na deze periode koos Olitski resoluut voor de structurele schilderkunst en creëerde hij daarenboven metalen sculpturen. Bij sommige critici roept zijn werk vragen op; sommigen vinden hem een pionier van het minimalisme, terwijl anderen zijn oeuvre beoordelen als louter decoratief. Nochtans is zijn werken van hem te vinden in diverse musea met naam, verspreid over de ganse wereld.

Gisteravond heeft de Vlaamse kunstenaar Raoul De Keyser (°1930, Deinze) de Cultuurprijs mogen in ontvangst nemen. Deze vierde editie van de prijs voor algemene culturele verdienste werd de schilder en beeldhouwer toegekend voor zijn gehele oeuvre. Vóór hem kregen ook Frie leysen, Gerard Mortier en Hugo Claus deze onderscheiding ter waarde van 20.000 euro. Raoul De Keyser werd in de jaren 60 beschouwd als een vertegenwoordiger van de Nieuwe Visie in de schilderkunst. Vanaf de jaren zeventig werkte hij abstracter en gebruikt hij vormen die ontleend lijken aan landschappelijke vlakverdelingen. Vanaf dan evolueren verdwijnen de strakke contourlijnen uit zijn creaties. Ook met zijn ‘wegschilderen’ en reduceren is De Keyser een wegbereider voor de nieuwe generatie jonge Belgische kunstenaars. Zijn werk werd geëxposeerd op grote internationale tentoonstellingen: Documenta IX (Kassel, 1992), Der zerbrochene Spiegel. Positionen zur Malerei (Wenen, Hamburg, 1993), Unbound. Possibilities in Painting (Hayward Gallery, Londen 1994) en Trouble Spot Painting (MUHKA, Antwerpen, 1999). Raoul De Keyser wordt vertegenwoordigd door de galeries Zeno X in Antwerpen en David Zwirner in New York.

De 99-jarige, wereldvermaarde architect Oscar Niemeyer is van plan een sculptuur te ontwerpen ter ere van de Zuid-Amerikaanse vrijheidsstrijder Simon Bolivar. Dat heeft Hugo Chavez, de president van Venezuela verteld aan zijn vriend Fidel Castro. Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Filho is vooral bekend van zijn ontwerp van de futuristische hoofdstad Brazilia. Het Bolivar-ontwerp bestaat uit een 100 meter hoge, klimmende driehoek, omgeven door een waterspiegel. Wanneer het werk er zal komen is nog niet zeker.

De Amerikaanse filmmaker Roman Polanski gaat de film Pompeii regisseren. De prent is gebaseerd op de gelijknamige roman uit 2004 van Robert Harris, een wereldwijde bestseller. Pompeii vertelt het verhaal van een jonge ingenieur, Aquarius Attilius, die het grootste aquaduct uit het Romeinse rijk, de Aqua Augusta, tracht te herstellen. Vervolgens vindt er een uitbarsting van de vulkaan Vesuvius plaats (in het jaar 79 van onze jaartelling), een van de grootste calamiteiten uit die periode, die Pompeii verwoest en de stad bedelft onder lava, as en puimsteen. Harris zelf schreef het script. De opnames starten nog deze zomer.

"100% Schubert" loopt vanaf morgen tot en met 11 februari in Flagey. Twintig concerten die de romantische klassieke muziek confronteren met rock, jazz, video en improvisatie. Franz Peter Schubert (Wenen, 31 januari 1797 — Wenen, 19 november 1828) was een geweldig productief Oostenrijks componist. Volgens de chronologische ordening van Schuberts oeuvre door Otto Erich Deutsch schreef hij 988 stukken waaronder 8 symfonieën, 10 ouverturen en andere orkestwerken, 15 strijkkwartetten, 3 pianotrio's, 31 dansen voor piano, 7 missen, 46 werken voor mannenkoor, 567 liederen met pianobegeleiding, impromptus en moments musicaux voor piano solo, en 36 solo zangstukken. Info: www.100p100schubert.be

De uitgeverij Meulenhoff maakte in een mededeling wereldkundig waarom de Vlaamse schrijfster en filosofe Patricia de Martelaere (1957) niet zou zijn opgenomen in "Altijd weer vogels die nesten beginnen". Dit werk van de Hugo Brems (1944), criticus en hoogleraar, verbonden aan de faculteit Letteren van de KU Leuven, is een verleden jaar gepubliceerd standaardwerk van bijna 800 pagina’s dat in opdracht van de Taalunie werd samengesteld. Uit de berichtgeving van Meulenhoff blijkt nu dat het om een oridinaire afrekening zou gaan na een amoureuze relatie. Ooit maakten beide literatoren samen deel uit van de redactie van het literaire tijdschrift Dietsche Warande & Belfort. Het kan verkeren..., iets wat Bredero reeds een tijdje geleden poneerde.

Op 2, 3 en 4 maart eerstkomend heeft in de Belgische hoofdstad de tweede editie plaats van het kunstenfestival "BRXLBRAVO". Drie dagen, meer dan honderd culturele organisaties en meer dan het dubbele aan activiteiten: kostprijs van een ticket bedraagt slechts 10 euro inbegrepen het gratis openbaar vervoer doorheen bruisend Brussel. "BRXLBRAVO" startte in 2005 toen kunstenaars en Vlaamse en Franstalige instellingen begonnen samen te werken en een programma samenstelden vol concerten, theater, dansspektakel, visuele kunst en film. Info: www.brxlbravo.be

De Nederlandse toondichter, arrangeur en musicus, Dick van der Harst (46) is officieel benoemd tot stadscomponist voor de periode 2007-2008. Niettegenstaande hij in Ronse woont, heeft de nieuwe stadscomponist een woonst in Gent, waar hij zijn hoofdbezigheid uitoefent. Als composer in residence verbonden aan het Muziek Lod heeft hij zich in Gent en daarbuiten een solide reputatie verworven. Hij creëerde verschillende muziektheaterproducties, samen met onder andere Thierry Salmon, Guy Cassiers, Alain Platel en Eric De Volder. In 2004 maakte hij met de Waalse regisseur Dominique Roodthooft l'opéra bègue/stotteropera. Naast het muziektheaterwerk schrijft Van der Harst muziek voor zijn eigen ensembles (o.a. Audible Life Stream) en voor anderen (Oxalys, Quatuor Danel...). In 2001 kreeg Dick van der Harst de Louis Paul Boonprijs en in 2004 mocht hij samen met Eric de Volder de Grote Theaterfestival Prijs in ontvangst nemen.

In Mexico City is experimenteel beeldhouwer Feliciano Béjar op 86-jarige leeftijd overlden. Deze in 1920 in Jiquilpan, Michoacán, geboren, autodidact was een zeer productieve kunstenaar wiens werk op zo'n 120 tentoonstellingen te zien was. Minstens 75 van de door hem gecreëerde kunstwerken bevinden zich in belangrijke musea (waaronder het Museum of Modern Art in New York, het Dartmouth College en de Parijse Bibliotèque Nationale) en dito galeries, verspreid over gans de wereld. Zijn experimentele drang uitte zich onder andere in het gebruik van zowel metaal als kristal, plastic en gebrandschilderd glas. Hij was ook een bekend set designer, een soort theaterarchitect. In de jaren negentig begon hij zich te interesseren voor landschapsontwikkeling waardoor hij zich ook politiek engageerde en zich inzette voor het herstel van verwaarloosde regio's in zijn geboorteland.

Nog tot en met 30 april eerstkomend organiseert het Rijksmuseum de eerste tentoonstelling over Jan van der Heyden in Nederland sinds 1937. Van der Heyden (Gorinchem 1637 - Amsterdam 12 september 1712) was een architectonisch landschapsschilder, een uitvinder en een tijdgenoot van Meindert Hobbema en Jacob van Ruisdael. Hij bleek gefascineerd door brandbestrijding en is hij tot op de dag van vandaag bij velen bekend als de uitvinder van de brandslang. In de tentoonstelling in het Rijksmuseum wordt op de veelzijdigheid van Van der Heyden, ook wel de Hollandse Leonardo da Vinci genoemd, gefocust. Info: www.rijksmuseum.nl

De bronzen sculptuur ’De Jeruzalemvaarders', een creatie van kunstenares Ellen J. de Groot uit het Nederlandse Bergen, is bij een schroothandelaar in Alkmaar teruggevonden. Het beeld, dat in september 2006, werd ontvreemd, is zwaar beschadigd; alle kopjes werden van de rompen geslagen en het beeld werd in tweeën gebroken. ’De Jeruzalemvaarders’, werd in 1986 onthuld ter nagedachtenis van Jan van Scorel 1495-1562), een Noord-Nederlands schilder en belangrijk vertegenwoordiger van de Renaissance in de Lage Landen. Het beeld, geschat op zo'n 22.000 euro, is eigendom van de gemeente Bergen. Naar alle waarschijnlijkheid waren het geen cultuurbarbaren die de sculptuur toektakelden maar ordinaire dieven die de hoge bronsprijs boven de artistieke waarde verkozen.

Luc Janssen zal in de maand maart het nieuwe cultuurprogramma op Canvas presenteren. Het programma zal met een centrale gast werken. Tijdens de week lopen er dan reportagestukjes en 's vrijdags eindigt het dan met een "slotmoment" dat zo'n 50 minuten zal duren. Luc Janssen (52) begon zijn radiocarrière in 1979 bij BRT 1 en later bij BRT 2 - Omroep Brabant. Achtereenvolgens ging hij ook aan de slag bij de Nederlandse VPRO op Hilversum 3 en Studio Brussel, waar hij programma's maakte zoals "Crapuul de Lux" en "Mish mash".

De tentoonstelling "Rembrandt and the Golden Age of Dutch Art" trekt veel bezoekers in de Verenigde Staten. Tienduizenden liefhebbers zijn al komen kijken naar de reizende collectie meesterwerken uit het Rijksmuseum. De eerste dag van de expositie in Phoenix, Arizona, bezochten meer dan 5000 mensen de tentoonstelling. Curator Tom Loughman van het Phoenix Art Institute mag dan ook gewagen van een groot succes. Voor de werken van Rembrandt en tijdgenoten zoals Frans Hals, Jan Steen en Jacob van Ruysdaal in Arizona aanbelandden, waren ze reeds enkele maanden te zien in Dayton, Ohio. In de maand mei zullen de werken te zien zijn in Portland, Oregon en dit tot half september.

Een topstuk uit de collectie kunstwerken van internationale kunstenaars in het Nederlandse Odapark Venray is sinds enkele dagen verdwenen. Het vermiste, levende, kunstwerk is een anderhalf jaar echte witte haan met lichtbruine vleugels. Het dier is een descendent of nakomeling van de eerste kosmopolitische kip, de "Moeder van alle kippen", die alle rassen van de wereld in zich verenigde. De Vlaamse kunstenaar Koen Vanmechelen startte met dit project in 2000; het diende als metafoor voor het huidige tijdsgewricht en wou onder andere racisme, globalisering en toenemende genetische manipulatie aanklagen. Naar verluidt is het dier van onschatbare waarde en werd een grootscheepse zoektocht gestart.