Van 16 mei tot en met 7 juni eerstkomend loopt in het Whitney Museum in New York de tentoonstelling 'For Reasons of State'. Deze expositie is het eindwerk van de curatoren die deelnamen aan het Whitney Museum of American Art Independent Study Program. Onder de deelnemers aan dit programma bevonden zich de Belgische curatoren Angelique Campens, Erica Cooke en Steven Lam. De kunstenaars dienden te werken rond de informatieproblematiek in de Amerikaanse maatschappij, rond censuur en foutieve interpretatie door de invloed van de overheid en/of bedrijfswereld. Werkten mee: Bik van der Pol, Jenny Holzer, The Bureau of Inverse Technology (Agents Natalie Jeremijenko and Kate Rich), Mark Lombardi, Lin + Lam, Julia Meltzer and David Thorne, Trevor Paglen, Ben Rubin, Susan Schuppli. Info: www.whitney.org

De Nederlandse minister van Binnenlandse zaken, Guusje ter Horst, heeft officieel meegedeeld dat de politie nog dit jaar een databank krijgt om gegevens over gestolen kunst centraal op te slaan. Het register zou dan later ook toegankelijk worden gemaakt voor het publiek, kunstorganisaties en instanties als de belastingdienst en de douane. Het is het Korps landelijke politiediensten (KLPD) dat de databank zal beheren; er wordt tevens ook een apart team voor kunst- en antiekdiefstal toegevoegd aan deze instantie, zodat de opsporing van geroofde kunst in de toekomst drastisch zal kunnen verbeteren.

Van 16 tot en met 19 mei eerstkomend loopt in Brussels Expo op de Heyzel 'Eurantica - fine art & antiques fair'. Deze gereputeerde internationale kunst- en antiekbeurs is dit jaar aan zijn 27ste editie toe. Zo'n 150 galeriehouders nemen er zes dagen aan deel en tonen er hun topstukken aan professionals, journalisten en kunst- en antiekliefhebbers. Een vernissage die uitsluitend openstaat voor de klanten van de antiquairs, een avant-première, een “prestige” nocturne en diverse themadagen staan op het programma. Thema van dit jaar: 'Symbolen in de Kunst'. Eurantica verwacht zo'n 28.000 bezoekers te kunnen verwelkomen. Info: www.eurantica.be

Op de lenteveiling van impressionisten en moderne kunst van Christie's in New York is door een anonieme bieder 26,8 miljoen euro betaald voor "De spoorwegbrug in Argenteuil'(zie onder) van de hand van Claude Monet. Het doek, dat dateert uit het begin van de jaren 1870 en de aanstormende moderne tijd verbeeldt, toont een spoorbrug over de Seine waarover twee stoomlocomotieven rijden. In het water onder de brug varen boten en op de oever wandelen mensen. Naast Monet werden ook recordbedragen betaald voor 'Een liefkozing van de sterren' van Joan Miró (11 miljoen euro) en een bronzen beeld 'Eva' van Auguste Rodin (12,2 miljoen euro) en een monumentale sculptuur getiteld 'Staande vrouw' van Gagosian Giacometti (17,7 miljoen euro). Lees meer

Vanaf nu heet Zebra.be, het platform voor gevluchte kunstenaars dat vorig jaar opgericht werd, ZebrArt. Het is mede op vraag van de vzw Zebra, een vereniging voor verkeersslachtoffers, dat de naamsverandering zich opdrong. Vluchtelingenwerk werd daarom gevraag een nieuwe naam te bedenken opdat geen verwarring zou mogelijk zijn. ZebrArt biedt, naast een website, kunstenaars de mogelijkheid om met de culturele sector en met elkaar in contact te komen. Vluchtelingenwerk speelt hierin een actieve rol; zij geven advies en informatie en verwijzen door. ZebrArt richt zich tot alle disciplines (dans, muziek, beeldende kunst, …) in zowel professionele als amateurskunsten. Info: www.zebrart.be

In de Nederlandse gemeente Enschede is auteur Willem Brakman overleden op 85-jarige leeftijd. Brakman werd geboren in 1922 in Den Haag. Hij was arts en als schrijver een laatbloeier; hij debuteerde pas in 1961 met "Een winterreis". Vanaf dan werd hij een van de productiefste auteurs in Nederland na W.O. II die in het totaal een 50-tal romans, verhalen, novellen en een essay schreef. Willem Brakman, die ook een begenadigd schilder was, werd in 1980 onderscheiden met de P.C. Hooftprijs voor zijn hele oeuvre. Het lezen van een boek van Brakman, een notoir vrijdenker, is als het dolen in een labyrint waarbij de vrijheid van geest, van denken, de hoogste gave waarmee men uiteindelijk de uitgang vindt.

Het Rubenshuis in Antwerpen heeft het paneel 'Het feest van Sint-Maarten' verworven. Het doek, dat 400.000 euro heeft gekost, is van de hand van een navolger van de Vlaamse renaissancekunstenaar Maarten van Cleve (1527-1581) en maakte vermoedelijk deel uit van de collectie van Rubens. Het schilderij is op diverse plaatsen door de Vlaamse meester zelf geretoucheerd. Het werk, waarvan de helft van het aankoopbedrag wordt gesubsidieerd door de Vlaamse Gemeenschap, werd aangekocht door de Vrienden van het Rubenshuis samen met de Musea en Erfgoed Antwerpen. Vanaf vandaag kunnen bezoekers het schilderij in het Groot Atelier van het Rubenshuis gaan bewonderen. Lees meer

Canvas zendt vanavond om 21.10 uur de documentaire uit die regisseur Luc Lemaître maakte over de in Antwerpen wonende Leuvenaar Sam Dillemans. Het scenario is van Sam Degraeve en de korte film werd gepresenteerd ter gelegenheid van de lancering van de monografie van de Vlaamse kunstenaar. De Woestijnvis-productie kreeg als titel 'Sam Dillemans: de waanzin van het detail. De documentaire, die Dillemans' fascinatie toont voor de bokssport, het menselijk lichaam en het oeuvre van Vincent Van Gogh, kreeg in januari laatstleden nog een onderscheiding op het Festival International de Programmes Audiovisuels (FIPA) in Biarritz. Info: www.canvas.be

Het nieuwe Holocaustmuseum komt op de Mechelse site van de voormalige Kazerne Dossin en zal door de Antwerpse architect bOb Van Reeth worden ontworpen. Het Joods Museum voor Deportatie en Verzet zal door hem worden uitgebreid tot een museum en documentatiecentrum over de Holocaust en mensenrechten. In het nieuwe gebouw, dat zo'n 25 miljoen euro zal gaan kosten, zullen de bezoekers de geschiedenis van de Holocaust kunnen leren kennen; het museum staat gedeeltelijk op de oude Mechelse stadsmuur. Tegen 2011 moet worden opgeleverd. Bob Van Reeth (°1943, Temse), de oprichter van ArchitectenWerkGroep (AWG), staat bekend als de belangrijkste vernieuwer en charismatische bezieler van de architectuur in Vlaanderen in de jaren '60 en '70. Van Reeth kreeg in 1983 de "Eugene Baie Award" voor architectuur, werd laureaat in de "Internationale Competitie Casino Oostende" (1994), won de "Utrechtse Archinorm Urban Embellishment Award" (1998) en werd voor een heleboel buitenlandse prijzen genomineerd. Hij als docent verbonden aan het Henry van de Velde Instituut in Antwerpen, en was de eerste "Vlaamse Bouwmeester".

Tot en met 7 september eerstkomend loopt in het In Flanders Fields Museum de tentoonstelling 'Mens Cultuur Oorlog, multiculturele aspecten van de Eerste Wereldoorlog'. via foto's, films, militair-historische objecten en getuigenissen wordt bericht over de multiculturele aspecten van de Groote Oorlog. Soldaten van meer dan vijftig volkeren en culturen werden door ondermeer grootmachten als Frankrijk en Groot-Brittannië ingezet tegen de oprukkende vijand. Deze expositi geeft voor het eerst een zo volledig mogelijk overzicht van al deze verschillende multiculturele aanwezigheden. Info: www.inflandersfields.be

Van 21 mei tot en met 25 augustus eerstkomend loopt in het MoMa, het Museum of Modern Art in New York een tentoonstelling met als titel 'Bernd and Hilla Becher: Landscape/Typology'. Het Duitse kunstenaarskoppel begon samen te werken in 1959 en trouwde in 1961. Ze werden wereldbekend met hun 'typologieeën' van zwart-wit foto's die varianten toonden van de industriële structuur. Voor het maken van deze werken reisden ze naar de grote mijnen en staalfabrieken, waar ze systematisch de grote structuren fotografeerden. Het echtpaar Bernd houdt zich vanaf het begin van hun carrière in 1957 bezig met èèn onderwerp, namelijk het fotograferen van industriële architektuur. Info: www.moma.org

Vanavond zendt Canvas om 22 uur de eerste aflevering uit van de veelgeprezen zesdelige BBC-reeks 'The genius of photography'. De serie belicht de 17-jarige geschiedenis van de fotografie, vanaf het ontstaan van de 'camera obscura'. In de eerste aflevering, 'Fixing the Shadows', gaat de reeks terug naar de negentiende-eeuwse rivaliteit tussen Henry Fox Talbot en Louis Daguerre, wiens ambitie het was de allereerste foto te maken, maar die uiteindelijk door Nicéphore Niepce werden geklopt. In de loop van de serie zullen heel wat bekende foto's en bijbehorende fotografen de revue passeren, ondermeer: Jacques-Henri Lartigue, Chuck Close, David Byrne, Alexander Rodchenko, Man Ray, Joel Meyerowitz, William Klein, Richard Avedon en Edward Steichens. Info: www.canvas.be

Eind deze maand gaat ook de Antwerpse kunstenaar, designer en beeldenbouwer Paul Ibou naar China. Hij zal er de drie monumentale beelden gaan keuren die ter plaatse gemaakt werden, naar zijn ontwerp. Ibou kreeg de opdracht twee jaar geleden van een Chinese officiële instantie die zich bezighoudt met kunstwerken in openbare ruimtes. Twee van zijn sculpturen krijgen een vaste standplaats in het Olympisch park in Peking. Paul Ibou (°1939), die al zo'n dertig jaar intense contacten heeft met China, is het pseudoniem van Paul Vermeersch. In België is de kunstenaar vooral bekend als grafisch vormgever. De honderden logo's en affiches zijn hiervan het overtuigend bewijs. Toch wordt zijn werk als schilder en maker van monumentale werken wereldwijd geapprecieerd. De Antwerpse kunstenaar, designer en beeldenbouwer Paul Ibou heeft al dertig jaar een intense relatie met de Chinese overheid. Hij treedt ook geregeld op als kunstadviseur en stelt er geregeld tentoon. Uit erkentelijkheid schonken de culturele instanties van China hem onlangs een van de beroemde terracottasoldaten.

Nog tot en met 8 juni eerstkomend loopt in het MKM in Duisburg een tentoonstelling onder de titel "Der Eigene Weg / Mijn Eigen Weg, Perspectieven op Belgische Kunst". Er wordt werk getoond van 16 kunstenaars, in een overzicht dat zowel schilderijen, objecten, sculpturen als video omvat. Nemen deel: Thomas Bogaert, Berlinde De Bruyckere, David Claerbout, Wim Delvoye, Stefaan Dheedene, Jan Fabre, Michel François, Ann Veronica Janssens, Kris Martin, Hans OpdeBeeck, Panamarenko, Matthieu Ronsse, Luc Tuymans, Hans Vandekerckhove, Koen Vanmechelen en Andy Wauman. Locatie: MKM Museum Küppersmühle für Moderne Kunst, Innenhafen Duisburg
Philosophenweg 55, Duisburg. Info: www.museum-kueppersmuehle.de

Het Vlaams-Nederlands huis deBuren heeft zijn steun opgezegd aan het boekenprogramma dat VPRO en Canvas dit najaar van plan waren te gaan maken. De doelstellingen leken niet meer aan te sluiten bij de Vlaams-Nederlandse coöperatie. Dorian van der Brempt, directeur van deBuren, was ontgoocheld omdat in eerste instantie over een literatuurprogramma was gesproken. Hij vreesde dat het 'spetterend en plezant programma over boeken' vooral een entertainmentprogramma zou worden en dus haakte hij af. Opmerkelijk is alleszins dat het idee voor het gezamenlijke boekenprogramma onstaan is na een debatavond bij deBuren.

In Rotterdam loopt van 10 mei tot en met 15 juni in Las Palmas (het Fotomuseum op de Wilhelminapier) de tentoonstelling 'Baghdad Calling'. De Nederlandse fotograaf Geert van Kesteren legde het lijden vast van vluchtelingen in Jordanië, Syrië, Turkije en Noord-Irak. Met zijn foto's biedt hij een realistische kijk op hun leven. Maar het is niet alleen werk van Van Kesteren dat er te zien is. Er worden ook foto's getoond die door Iraakse vluchtelingen zelf zijn gemaakt. Verder omvat de tentoonstelling interviews met gevluchte Irakezen. Geert van Kesteren (°1966) is fotojournalist. Hij werkt voor onder andere Stern, Newsweek en M van het NRC Handelsblad. Zijn boek 'Why mister, Why?' bezorgde hem als derde Nederlandse fotograaf in de geschiedenis een aspirant-lidmaatschap bij het agentschap Magnum Photos. Van Kesteren wordt niet alleen internationaal geroemd, maar won ook meerdere Nederlandse prijzen.

De schatrijke emir van Qatar Hamad bin Khalifa Al-Thani doet al een tijdje van zich spreken in de kunstwereld. Dat de hedendaagse kunstmarkt overspoeld wordt met oliedollars uit de golfstaten is een vaststaand feit. En al is globalisering nog niet direct gelijk aan arabisering, toch is het koopgedrag van de laatste tijd van die aard dat te vrezen valt dat de Arabieren voor de ogen van Westerse kunstverzamelaars en hun Chinese en Russische collega's steeds meer topstukken binnen halen. Zo kocht diezelfde Hamad bin Khalifa Al-Thani recentelijk bij Sotheby's in Londen onder andere Damien Hirsts installatie 'Lubbaby spring' en is zijn familie vast van plan kunstencentra als Dubai en Abu Dhabi te onttronen.

In het mei/juni-nummer van Hollands Diep ondermeer: Connie Palmen herdenkt Hugo Claus, de voorpublicatie van Ik Jan Cremer Derde Boek, een interview met minister Piet Hein Donner en een blik op de revolutie van 1968. Verder nog een exclusieve aanbieding voor de voorpremière van Annie Leibovitz' 'Life through a lens' en een cultuurgeschiedenis van de glamour met foto's van Mario Testino. Vanaf nu is er in elk nummer van Hollands Diep ook een eigenzinnige bijdrage van schrijver, cabaretier, acteur en televisiemaker Kees van Kooten. Info: www.hollandsdiep.nl

Van 15 juli tot en met 12 oktober eerstkomend loopt in Peking de tentoonstelling 'Our Future'. Die valt samen met de Olympische Spelen in van dit jaar en zal de steun tonen die Guy en Myriam Ullens steeds hebben geboden aan Chinese kunstenaars. De verzameling van de Ullens Stichting is één van de meest belangrijke en uitgebreide ter wereld wat betreft hedendaagse, Chinese kunst. Door de oprichting van het Ullens Center for Contemporary Art (UCCA), de eerste niet-commerciële ruimte gewijd aan Chinese en internationale kunst in Peking, zijn Guy en Myriam Ullens blijven hun steun betuigen aan kunstenaars en hen blijven aanmoedigen bij de ontwikkeling van nieuwe ideeën. Deze eerste tentoonstelling van de Ullens verzameling in het UCCA zal beeldhouwwerken, schilderijen, foto’s, audio werken en installaties samenbrengen, alsook nieuwe aanwervingen en opdrachten. Illustratie: Liu Xiaodong, Portrait of Myriam and Guy Ullens, 2005, olie op doek, 200 x 200cm uit de verzameling van de Fondation Guy et Myriam Ullens. Info: www.ullens-center.org

Vanavond om 22.45 uur zendt Canvas in de reeks 'Persona non grata' een documentaire uit van Fabio Wuytack over zijn vader Frans. Frans Wuytack (°1934? Sint-Niklaas), de bekende voormalige priester-arbeider, ontpopte zich van rebel tot all-round kunstenaar. Hij beeldhouwt, schildert, tekent én hij schrijft poëzie. De documtaire handelt onder andere over Wuytacks leven in Venzuela, zijn werk als geëngageerd priester in de krottenwijken aldaar en zijn problemen die hij kende door de verschillende processen en zijn verbanning uit het instituut Kerk. Serena en Maya Wuytack, de twee oudste dochters van Frans Wuytack, schreven het levensverhaal van hun vader in een boek dat het midden houdt tussen biografie, kunstboek, poëziebundel en filosofisch manifest. Het werd uitgegeven door EPO onder isbn 9789064454271.

Op 22 mei eerstkomend veilt Sotheby's een meesterwerk van de Amerikaanse 19e eeuwse schilderkunst, 'The Peaceable Kingdom with the Leopard of Serenity'. Het is een creatie van de Amerikaanse folk art-kunstenaar, Edward Hicks. Ooit zei de conservator van het Metropolitan Museum of Art in New York: "Als God niet Edward Hicks had geschapen, had Amerika nooit zijn ziel gekregen". Edward Hicks (1780-1849) was een prominente dominee van de Quakers. Onder de titel Peaceable Kingdom schilderde hij gedurende zijn leven zo’n zestig versies. Een leeuw, een slang en andere wilde beesten broederlijk bij elkaar in de Amerikaanse natuur. In de jaren dertig van de twintigste eeuw werden de schilderijen van Hicks opeens razend populair, omdat kunstliefhebbers in de VS op zoek waren naar ‘authentiek Amerikaanse kunst’: helder en primitief. Naar schatting zou het doek bij Sotheby's tussen de 6 en 8 miljoen dollar opbrengen. Lees meer

Tot en met 14 juni wordt in De Pont in de Noord-Brabantse gemeente Tilburg een bijzonder werk van Gerhard Richter (°1932, Dresden) tentoongesteld: '48 Tafeln, 48 Portraits'. Deze creatie van de Duitse kunstenaar uit 1971 (Dresden, 1932) werd voor het eerst getoond op de Binnale van Venetië in 1972. De reeks bestaat uit 48 schilderijen, elk 70 op 55 cm, en is gebaseerd op zwart/wit reproducties uit encyclopedieën. Het zijn portretten van schrijvers, componisten en wetenschappers uit de 19e en 20e eeuw. Dit unieke werk is onderdeel van de collectie van het Ludwig Museum in Keulen. Het mocht in Tilburg geëxposeerd worden in ruil voor het door De Pont aan Ludwig uitgeleende Hermes Trismegistos van Sigmar Polke. Lees meer

De Nederlandse cineast en fotograaf Jo Bokma is op 95-jarige leeftijd overleden. Bokma was in de jaren vijftig huisfotograaf Artis, de zoo in Amsterdam. Jo Bokma startte zijn carrière na de Tweede Wereldoorlog. Hij begon als freelance fotograaf en maakte als een van de eersten beelden van de rampzalige watersnood in 1953. Tijdens zijn werk voor Artis maakte hij heel wat foto's en diverse films, ondermeer in opdracht van onderwijsinstanties. Bokma was voorts mede-oprichter van het Artis-magazine en zat enige tijd in het bestuur van de Nederlandse Vereniging van Fotojournalisten. In het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam is een selectie van het werk van Bokma te zien.

Van 29 mei tot en met 29 juni eerstkomend loopt in de Galerie van Le Botanique een tentoonstelling met werk van Jérôme Considerant. Alhoewel hij prat gaat op zijn opruiende ideeën en beelden die aansluiten bij een bepaalde traditie in de Belgische kunst, toch is zijn taalgebruik universeel én subtiel. "Of hij nu klassieke werken dan wel wegenborden herinterpreteert, spot en maatschappijkritiek zijn nooit ver weg. Zijn beelden herinneren, glimlachend en wanordelijk, aan de ecologische puinhoop, aan de verveling en de houding van de hedendaagse kunst, aan de dictatuur van de gadgets, aan de absurditeit van de consumptie - met andere woorden aan het leven van vandaag - volgens een mythe van een supermarkt-Sisyphus, aan de morele zienswijzen die plaats moeten ruimen voor andere, en aan nog een hoop andere dingen die hij verstopt in zijn visuele encyclopedie die zo bedrieglijk vlak, en tegelijk zo persoonlijk is". Jérôme Considérant werd opgemerkt op de Prix du Hainaut in Charleroi, op de tentoonstelling Pictos in het Iselp, en op de Biënnale van Louvain-La-Neuve in 2007. Zijn benadering geniet nu erkenning op internationaal niveau. Info: www.botanique.be

In het Parijse Musée d'Orsay loopt tot en met 22 juni een retrospectieve tentoonstelling met werk van Lovis Corinth (1858-1925). Deze Duitse schilder en graficus werd in 1858 geboren in Tapiau, nabij Königsberg in Pruisen. Hij was één van de belangrijkste Duitse impressionisten. In 1900 verhuisde Corinth van München naar Berlijn en veranderde zijn stijl in een typisch Duitse variant van het impressionisme. Hij raakte ook bekend door zijn religieuze en mythologische thema's en historiestukken in felle kleuren. en schilderde portretten in felle kleuren en historiestukken. Hij trouwde in 1903 met de kunstenares Charlotte Berend (1880-1967). Later kwam zijn werk steeds meer onder invloed van het expressionisme te staan. Corinth zal herinnerd worden als een onconventionele kunstenaar met dito onderwerpen, provocerend, wild en onverwacht uit de hoek komend. Info: www.musee-orsay.fr Lees meer