Nog tot en met 3 januari van volgend jaar loopt in het Wexner Center for the Arts in Columbus, de hoofdstad van de Amerikaanse staat Ohio en hoofdplaats van Franklin County een retrospectieve tentoonstelling van het werk van de Vlaamse kunstenaar Luc Tuymans. De expositie werd georganiseerd in samenwerking met het San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA). Er zijn een tachtigtal schilderijen te zien uit de periode tussen 1985 en vandaag. Luc Tuymans (Mortsel, 1958) woont en werkt in Antwerpen en wordt beschouwd als een van de meest invloedrijke hedendaagse Belgische kunstenaars. Hij is gehuwd met Carla Arocha, een kunstenares uit Venezuela. Na het Wexner Center for the Arts en SFMOMA doet de tentoonstelling bovendien het Dallas Museum of Art, het Museum of Contemporary Art in Chicago en het Paleis voor Schone Kunsten in Brussel aan. Info: www.wexarts.org

Van 5 december eerstkomend tot en met 14 februari 2010 biedt het museum Boijmans Van Beuningen in Rotterdam het publiek de gelegenheid meer te weten te komen over schilderijenonderzoek. Of een schilderij authentiek is of een kopie wordt uitgetest op twee schijnbaar identieke versies van het schilderij van Antoon van Dijck (Sir Anthony van Dyck), de 'Heilige Hieronymus met een engel' (cfr. illustratie - detail). Met geavanceerde technieken en dito methodes zoals ondermeer röntgen, infrarood en verfanalyses worden de doeken onderzocht. De twee schilderijen zijn respectievelijk afkomstig uit de museumcollectie van Stichting Willem van der Vorm en het National Museet in Stockholm. Ze werden de afgelopen jaren intensief onderzocht door diverse experts van beide musea. De presentatie is vanaf 28 februari van volgend jaar te zien in het museum van de Zweedse hoofdstad en vanaf 10 juni in het Belgische Museum M in Leuven.

Van 13 november eerstkomend tot en met 9 januari 2010 loopt in de Brusselse Galerie Baronian_Francey een tentoonstelling met wrk van de Amerikaanse plastisch kunstenaar Tony Oursler onder de titel "Pure O". Er worden recente en onuitgegeven werken voorgesteld die hij maakte tussen 2008 en 2009, waaronder ook vijf installaties-projecties en een tiental tekeningen. Het uitverkoren thema van Oursler blijft het menselijk lichaam, dat wordt kapotgemaakt door de hedendaagse wereld. Hij gebruikt projectietechnieken op 3D-voorwerpen en speelt met overlappende beelden; zo verkleint hij het menselijk lichaam, hij deelt het op, hij laat het uiteenvallen en maakt van de pop de centrale en betekenisvolle figuur van zijn kunst. Tony Oursler werd geboren in 1957 in New York, de stad waar hij ook woont en werkt. Hij wordt gezien als een van de voorlopers van de videokunst. Vanaf zijn eerste werken dient de video als katalysator voor het scheppen van een volstrekt unieke wereld, omdat die voor hem een rechtstreekse toegangsruimte biedt tot de populaire cultuur. De Galerie Baronian Francey bestaat van in 2002 . Initiatiefnemers waren Albert Baronian en Edmond Francey. Beiden richten zich op de hedendaagse kunst op internationaal niveau. Info: www.baronianfrancey.com

Bij de opening van de Nationale Kunstweek in Nederland heeft Stichting Kunstweek bekendgemaakt dat Ans Markus (°1947) werd uitgeroepen tot Kunstenaar van het jaar 2009. Deze onderscheiding is goed voor 10.000 euro. Markus, een autodidacte die nationale en internationale bekendheid verwierf met haar realistische stijl staat ook als societyschilder gecatalogiseerd; zij schilderde ondermeer koningin Beatrix en minister Ritzen en tal van andere bekende Nederlanders. Ook met haar ‘schilderworkshops’ verwierf ze grote bekendheid. Twee jaar geleden wijdde het Noordbrabants Museum in ‘s-Hertogenbosch nog een overzichtstentoonstelling van Markus’ oeuvre. De Kunstenaar van het Jaar, die werd gekozen uit de 8 overblijvende finalisten – er waren 25 halve finalisten - haalde het van Ted Noten, Erwin Olaf en Armando. Ans Markus werd bekend door haar windselschilderijen: vrouwen, gebonden/verbonden, vertrouwde ze aan het canvas toe, gebruikmakend van een 'verstilde en fijngeschilderde’ beeldtaal.

Het in 1997 geopende en door toparchitect Frank O. Gehry ontworpen Guggenheim Museum in Bilbao, de grootste stad van de Spaanse autonome regio Baskenland, en de hoofdstad van de provincie Biskaje, zou er een Guggenheim II, museum annex kunstencentrum, bijkrijgen als onderdeel van het bestaande 'moederhuis'. Althans wanneer een feasibility studie door de Guggenheim Foundation bevolen, uitwijst dat zo'n initiatief levensvatbaar is. Naast musea in New York, Venetië, Berlijn en Abu Dhabi, wil de Guggenheim Stichting in de toekomst ook nog filialen neerpoten in Taiwan en Rio de Janeiro; Ook van een Guggenheim II in New York is al een tijdje sprake. Het Guggenheim Las Vegas, een expositieruimte die ontworpen werd door de Nederlandse architect Rem Koolhaas, ging in 2003 na vijftien maanden al weer dicht. Info: www.guggenheim.org

0p 10 november eerstkomend veilt Christie's in New York Andy Warhols 'Portrait of Michael Jackson', een werk uit 1984. Het doek, dat 76 op 66 centimeter meet, wordt geschat op tussen de $500,000 en $700,000 (340.000 tot 475.000 euro). Het toont de onlangs overleden zanger in een "Thriller"-jacket, met rode en gele krullen in zijn haardos. De verkoper zou een anonieme privé-verzamelaar zijn uit New York die het werk in 1990 aangekocht heeft van de Andy Warhol Foundation. Het portret van Jackson is een van de 47 loten die onder de hamer zouden gaan. Een New Yorkse kunstgalerij heeft in augustus laatstleden een gelijkaardig portret van de 'King of Pop' geveild. Alhoewel de prijs niet werd bekendgemaakt zou het hier toch gaan om meer dan een miljoen USDollars.

Wie als architect, opdrachtgever, bouwfysicus, projectontwikkelaar of adviesbureau wil meedingen naar de Daylight Award 2010 kan zijn kandidatuur nog stellen tot en met 1 december van dit jaar. De Dailight Award is een initiatief van Stichting Living Daylights, Uitgeverij Reed business en VNU Media. De initiatiefnemers stellen zich tot doel architectuur met een bijzonder daglichtconcept onder de aandacht van een groter publiek te brengen en tevens het gebruik van daglicht in gebouwen te stimuleren, middels een consensus tussen dag- en kunstlicht én gebouwontwerp. De prijsuitreiking vindt plaats tijdens de vakbeurs Licht & architectuur die van 27 tot en met 29 januari 2009 in de Ahoy in Rotterdam loopt. De laureaten ontvangen naast een bedrag van 1.250 euro ook een creatie van architect/glaskunstenaar Han de Kluiver (°1950). Info: www.daylightaward2010.nl

Op de Berlinale 2010, het internationaal filmfestival van Berlijn, gaat de gerestaureerde versie van Metropolis, de Duitse sciencefictionfilm uit 1927 in première, ondermeer onder impuls van de Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung. De legendarische prent van de Oostenrijkse regisseur Fritz Lang (Wenen, 1890 – Beverly Hills, 1976) staat in de annalen van de filmgeschiedenis geboekstaafd als de duurste film die in de jaren ’20 werd geproduceerd. Zo'n 7 miljoen mark, of omgerekend 200 miljoen euro, had de prent gekost, waardoor de productiemaatschappij UFA op de rand van het bankroet kwam te staan. Toen de film uitkwam maakte hij grote indruk, maar kende niet het verhoopte commerciële succes. Inmiddels is Metropolis wereldberoemd geworden en diende de film als inspiratiebron voor heel wat moderne sf-films, waaronder Star Wars, The Matrix en Blade Runner. In 2001 werd de film door de UNESCO toegevoegd aan het 'Memory of the World International Register' als eerste film ooit.

Met de verkoop van 'L'Homme qui Chavire' van Alberto Giacometti uit 1950-51 heeft het veilinghuis Sotheby's in New York alweer records gebroken. Een verzamelaar telde voor het kunstwerk, dat onderdeel was van de collectie van S.I. Newhouse Jr., eigenaar van uitgeverij Condé Nast., bijna twintig miljoen dollar neer. Voorts was ook een werk van Kees van Dongen, ' Jonge Arabier', goed voor bijna 14 miljoen dollar, een record voor de kunstenaar die in dit werk uit 1910 dicht bij de stijl van Matisse komt. Heel wat van de loten waren afkomstig uit de collectie van Reijtenbagh. Ook werk van Manet, De Chirico en Picasso’sgingen onder de hamer. In het totaal werd voor 181,8 miljoen dollar verhandeld.

De grootste versie van de Mona Lisa, het beroemdste schilderij van Leonarda Da Vinci, is te zien geweest in het Eagles Meadow shopping centre in Wrexham, een industriestad in het Britse North Wales. De efemeride reuzenkopie van de dame met de mysterieuze glimlach had een doorsnede van 17,5 meter, een oppervlakte van zo'n 240 vierkante meter en was vijftig maal groter dan het origineel uit de 16de eeuw dat zich in het Louvre in Parijs bevindt. Zo'n 245 inwonders van Wrexham, waaronder leerlingen van de Victoria Primary School en leden van het Haulfan Centre, een instituut voor mindervaliden, namen aan de schilderwerken deel. In totaal werden er 987 werkuren gespendeerd aan het kunstwerk, waarvan de supervisie in handen was van een gespecialiseerde Amerikaans firma. Eerder, in 2005, maakte ene Rolf Harris in Edinburgh de toenmalige grootste kopie; maar die was de helft kleiner dan het exemplaar in Wales.

Op zondag 15 november wordt weer de jaarlijkse Open Dag van het Bonnefantenmuseum gehouden. Tussen 11 en 17 uur is het museum gratis toegankelijk. Naast het ruime aanbod aan tentoonstellingen hedendaagse en oude kunst is er een uitgebreid dagprogramma, waarbij de hoofdrol is weggelegd voor leerlingen van het Bonnefanten College. Zij ontvangen de gasten, geven rondleidingen en lezingen en tonen eigen werk. Daarom heet de dag Bonnefanten in het kwadraat, want het programma is een samenspel van de beide Bonnefanten in Maastricht met een liefde voor de kunst: het College en het Museum. Info en progrramma: www.bonnefanten.nl

De winnaars van de 2009 edition of the Cologne KunstFilmBiennale zijn bekendgemaakt. De twee hoofdprijzen, de Award of the KunstFilmBiennale for films under 60 minutes length en de Award of the Filmstiftung for films of over 60 minutes length, elk ter waarde van 15,000 euro, werden respectievelijk toegekend aan de Finse filmmaker Jani Ruscica voor zijn 'Evolutions' en aan de Russische dramaturg Vasilij Sigarev voor zijn filmdebuut 'Wolfy'. Tijdens het festival werden 160 films getoond, waarvan er 50 deelnamen aan de competitie. De in België gevestigde Amerikaan Adam Leech, kreeg de prestigieuze Award of the Association of German Film Critics voor ' Speech Bubble'. Ook 'Hadewijch' een prent van de Franse regisseur Bruno Dumont viel in de prijzen. Info: www.kunstfilmbiennale.de

Voor de tweede maal is een werk van de Britse guerilliakunstenaar en graffitiartiest Banksy overschilderd. De eerste maal was in de afgelopen maand september toen in het Londense stadsdistrict Hackney zijn creatie 'per ongeluk' werd toegetakeld. Deze keer gaat het om een muurschildering in het Zuid-Londense district Sutton. Niettegenstaande het feit dat er een volksraadpleging gaande was omtrent het al dan niet verwijderen van Banksy's creatie en er inmiddels meer dan 90 procent van de van de stemmers wilden dat de fresco zou blijven, werd het werk toch overspoten. Er wordt nu met de gemeentelijke verantwoordelijken besproken of men het artistieke product in zijn oorspronkelijke vorm zou restaureren. Banksy is het pseudoniem van een wereldbekende Britse kunstenaar, mogelijks ene Robin Gunningham (cfr. foto). Zijn straatwerk is te vinden in verschillende Europese steden maar ook buiten Europa zoals in de Palestijnse gebieden en de Verenigde Staten.

Nog tot en met 7 februari loopt in het Gentse Museum voor Schone Kunsten in het Citadelpark een tentoonstelling met grafisch werk van Max Beckmann onder de titel '3x avant-garde'. Naast een vijftigtal prenten zijn ook twee schilderijen te zien die afkomstig zijn van het Von der Heydt Museum in Wuppertal, een stadsdistrict in de Duitse deelstaat Noord- Rijnland-Westfalen. Het gaat om 'Zelfportret' e, 'De luchtacrobaten'. Max Beckmann (1884 –1950) was een Duitse schilder, etser, tekenaar, beeldhouwer en schrijver. Niettegenstaande hij wordt gecatalogiseerd als een expressionistisch kunstenaar, verwierp hij zowel de benoeming als de beweging. In de twintiger jaren van vorige eeuw werd hij geassocieerd met de Neue Sachlichkeit), een uitgroei van het expressionisme dat zich als opponent van zijn introvert emotionalisme aandiende. Info:www.mskgent.be

Vandaag staat in de New Yorkse galerie Conner Contemporary Art Koen Vanmechelen in het middelpunt van de belangstelling. 'The Cosmopolitan Chicken project (DC)' . De Belgische conceptuele kunstenaar, die momenteel zowel te zien is op de 53ste Biënnale van Venetië én op de derde edtie van de Moscow Biennial, presenteert in N.Y niet alleen voorbeelden van taxidermie, glazen sculpturen, video en fotografische creaties maar evenzeer schilderijen in tempera gemaakt van eieren die door zijn eigen gekweekte kippen werden gelegd, en tekeningen. Vanmechelens 'Cosmopolitan Chicken' is een work in progress waarbij een superbastaard de hoofdrol speelt die gekweekt wordt uit divers nationale kippenrassen, waaronder Mechelse Koekoek, Poulet de Bresse, English Redcap, Jersey Giant, Nederlandse Uilebaard, ... . Zijn project is als het ware een mix tussen kunst en genetica , sociologie en biologie, waarbij de globalisering en genetische manipulatie een niet te onderschatten rol spelen. Info: www.connercontemporary.com

Morgen worden in Berlijn ter gelegenheid van de twintigste verjaardag van de Val van de Muur een driehonderdtal sociaal-realistische schilderijen uit de voormalige Sovjet-Unie geveild. De doeken, afkomstig uit de collectie van een groep Italiaanse eigenaars, zijn nog tot en met 30 november eerstkomend te zien in galerie Jeschke-Van Vliet. Onderwerpen zijn ondermeer Vladimir Iljitsj Lenin, een Russisch revolutionair en eerste premier van de Sovjet-Unie, en andere revolutionaire leiders afgebeeld, evenals scènes op het boerenland en in de fabriek waarop gewone mensen staan. Het gaat om werken van ondermeer Viktor Vladimirovitsj, Boris Grigorevitsj en Sergej Timofevitsj. 'Achter het IJzeren Gordijn. Sociaal-realistische kunst' loopt nog toe en met 30 november bij Jeschke-Van Vliet, Schützenstrasse 39, Berlijn. Info: www. kunstauktion-berlin.de

Nog tot en met 15 november is in de Londense Hayward Gallery een tentoonstelling te zien met werk van Victor Man onder de titel 'If Mind Were All There Was'. Van deze jonge Roemeense kunstenaar (°Cluj, 1974) worden 10 werken getoond waarvoor hij zijn inspiratie haalde van graffiti op het werk van de Italiaanse 17de-eeuwse Renaissance-kunstenaar Piero della Francesca. Victor Man is meester in het weglaten van elementen zonder dat betekenis verloren gaat. Kunstcriticus Natalie Haddad omschreef Mans werk ooit in Frieze Magazine als volgt: ‘hovered on the walls like the relics of secret societies, dislocated and adrift…’. De Hayward Gallery in de Londense Belvedere Road werd geopend door Queen Elizabeth II in 1968. Deze galerie presenteert een wisselend programma van hedendaagse en historische tentoonstellingen. De cultuurtempel wordt gemanaged door de "South bank Board" die onder andere ook de "Royal Festival Hall", de "Queen Elizabeth Hall" en de "Purcell Room" inhoudt. Info: www.southbankcentre.co.uk

Op 11 november veilt Sotheby's in New York een verloren gewaand zelfportret uit 1965 van Andy Warhol. Veertig jaar lang lag het kunstwerk in een commode voor het opnieuw boven water kwam. Het zelfportret is eigendom van ene Cathy Nasbo die, toen ze 17 jaar oud was, als parttime receptioniste was gaan werken in Andy Warhols studio met de legendarische naam The Factory. In 1967 kreeg Nasbo het aan haar opgedragen - 'To Cathy' - en gesigneerde portret cadeau. Het werk, dat geschat wordt op één miljoen dollar (zo'n 680.000 euro), blijft tot en met de veilingdag geëxposeerd in de kantoren van Sotheby's in N.Y. Andy Warhol (Pittsburgh, 1928 — New York City, 1987) was een Amerikaans kunstenaar, cineast en publicist. Hij werkte tevens als muziekproducent en acteur. Vanuit zijn achtergrond en ervaring in de toegepaste kunst was Warhol één van de protagonisten van de Pop-art in de Verenigde Staten in de jaren 50 en 60 van de vorige eeuw. Hij kreeg dan ook niet voor niets als epitheton ornans de titel van 'The silver prince of pop'.

Morgen opent in de Duitse havenstad Hamburg de tentoonstelling 'Fenomen Ikea' in het Museum für Kunst und Gewerbe. Het is een expositie over thema's als Massaproductie, kwaliteit, globaliteit, nationaliteit, individuele gewoontes en levenskwaliteit, woonmode en reclame. Deze tentoonstelling, die loopt tot en met 28 februari 2010, laat zo'n 250 firma's zoals Ikea, Thonet, Verner Panton, Poul Henningsen en anderen de resultaten zien van wat hun kunstenaars en ontwerpers zoal creëerden. Er is echter ook gezorgd voor een 'tegenbeweging' onder de noemer 'Non Ikea', waaraan kunstenaars zoals Tobias Rehberger, Thomas Schütte en Jason Salavon meewerken. Voor de Homo Ludens is er het beroemde Ikea-ballenbad, waar zowel kinderen als volwassenen tijdens de tentoonstelling terecht kunnen. Info: www.mkg-hamburg.de

Vanaf morgen tot en met 11 november aanstaande heeft in Kortrijk Xpo ClassicA plaats, de internationale Biënnale voor hedendaagse kunst, antiek en levenskunst. Classica presenteert ondermeer interieurinrichting: woonensembles, decoratieve antiek, meubilair, etnische objecten, open haarden en sierschouwen, decoratieartikelen, ... / keuken-, badkamer- en slaapkamer-inrichting / domotica, verlichting, hifi en surround / de gedekte tafel / mode en modeaccessoires, juwelen / exclusieve woningbouw / tuininrichting: flora, meubilair, veranda’s, orangeriebouw, ... oude meubelen, zeldzaam aardewerk, edelstenen, Vlaamse wandtapijten en hedendaagse kunst, antieke kunst, grafische kunst, etnische kunst, plastische kunst, fotografie, ... Info: www.classica.be

In het Brusselse stadhuis loopt nog tot en met 17 januari 2010 de tentoonstelling 'Wu Zuoren. Op de kruising van Oost en West'. Wu Zuoren (1908–1997) was een traditionele Chinese schilder, geboren in Jing County, een plaats in de provincie Anhui, gelegen in Oost-China. Zuoren maakte zowel Chinese inkttekeningen als Europese olieschilderijen. Hij wordt omschreven als hét voorbeeld uit de twintigste eeuw om Chinese kunst van vandaag en morgen te begrijpen. Zuoren, die begin jaren '30 van vorige eeuw in Brussel studeerde, ontwierp in 1963 de Giant panda die het embleem werd van het nieuwe China. 'Op de kruising van Oost en West' is te zien in het stadhuis op de Brusselse Grote Markt.

Het stadsbestuur van New York heeft het plan goedgekeurd dat door het MoMa was ingediend voor een verdere uitbreiding van het museum. Het gebouw van 82 verdiepingen, ontworpen door de Franse toparchitect Jean Nouvel, omvat vierduizend meter expositieruimte, waardoor het Museum of Modern Art zo'n 30 procent groter wordt, maar ook 150 luxe appartementen en 100 hotelkamers. In 2004 werd het MoMa reeds een eerste maal gerenoveerd en uitgebreid door Nouvels Japanse vakgenoot Yochio Taniguchi (°1937), een voorstander van het minimalisme en zoon van Yoshirō Taniguchi (1904-1979). Jean Nouvel (Fumel, 1945), die in 2008 de Pritzker Prize won, heeft enkele belangrijke werken op zijn palmares staan zoals het Musée du quai Branly en het Institut du monde arabe, beide in Parijs, de Torre Agbar in Barcelona en de Gasometer in Wenen

Het "Portrait of Catrina Hooghsaet", een schilderij van Rembrandt van Rijn uit 1657 wordt door de Engelse familie Douglas-Pennant, eigenaars van het afgelegen negentiende-eeuwse kasteel Penrhyn Castle nabij Bangor, een kleine stad in het noordwesten van Wales, uitzonderlijk uitgeleend aan het Amgueddfa Cymru ofte het National Museum van Wales. Rembrandt schilderde het Portret van Catrina Hooghsaet in 1657, een jaar na zijn faillissement. Het schilderij, dat gratis vanaf vandaag tot en met 21 maart 2010 kan bezichtigd worden, meet 126 x 98 centimeter en is gevat in een exuberante goudgeschilderde lijst. Het beroemde schilderij zal er te zien zijn tussen een aantal originele etsen en portretten van kunstenaars uit de Nederlanden waaronder Frans Hals, Adriaen van Cronenburgh, Sir Anthony van Dyck en Maerten van Heemskerck. In 2007, ter gelegenheid van Rembrandt 400 jaar was het Portret van Catrina Hooghsaet ook te zien in het Rijksmuseum in Amsterdam. Bij die gelegenheid stelde het museum: "Rembrandt schilderde Catrina op zo'n overtuigende wijze dat het lijkt alsof ze daadwerkelijk voor ons zit; rechtop en met een zelfverzekerde vriendelijk blik".

Dirk en Boukje Scheringa hebben een oproep gelanceerd om de collectie-Scheringa niet te laten uiteenvallen. door het nieuwe museum in Opmeer te redden. De oproep was mede ondertekend door Belia van der Giessen, directeur Kunstzaken van het Scheringa Museum voor Realisme. Eerder werden in opdracht van ABN Amro zo'n 130 schilderijen en beelden uit het museum weggehaald; die dienden als onderpand voor een hypotheek. Omdat de kans bestaat dat de bankinstelling het plan zou durven uitvoeren de kunstwerken te veilen werd de oproep gedaan in de Volkskrant. De ganse collectie bestaat uit ongeveer 1.300 werken. Die vertegenwoordigen een totale waarde van om en nabij de 46 miljoen euro. Het echtpaar Scheringa schaart zich achter de aanbeveling van minister Plasterk van Cultuur om de collectie als geheel te redden.

Op 13 november om 19u30 opent in de de Budascoop te Kortrijk de tentoonstelling Fantastic Illusions. De tentoonstelling werd samengesteld door de Chinese curator Art Yan en de Belgische curator Christophe De Jaeger. De tentoonstelling laat verschillende Belgische en Chinese kunstenaars reflecteren over het verlangen van de toeschouwer om te verdwijnen in het beeld van de kunstenaar. In het scheppen van een illusie bespeelt de kunstenaar heel vaak de ruimte van de kijker. In de 19de eeuw bouwde men hiertoe nog reusachtige geschilderde panorama's, vandaag gebruiken kunstenaars nieuwe media om illusies te scheppen. Geschilderde doeken maakten plaats voor head mounted displays en interactieve systemen waarmee de bezoeker door virtuele ruimtes wandelt. De kunstenaars werken met diverse media zoals schilderkunst, digitale beelden, video en installaties. Info: www.budakortrijk.be